Estamos rodeados de logos, vivimos en la cultura del logo. Una realidad que reflejó, hace seis años, el maravilloso cortometraje Logorama, un universo animado que muestra la superioridad de lo creativo sobre lo racional. En serio, si te gusta este campo creativo, no puedes dejar de verlo. Te proponemos el siguiente reto: ¿cuántas marcas eres capaz de reconocer? Estás avisado: ¡encontrarlas todas es difícil!
Antes de entrar en materia, conviene hacer una triple distinción que, en la práctica, solemos confundir:
Logotipo. Logo = palabra. Entendemos por logotipo la marca que se identifica mediante texto.
Isotipo. La marca se reconoce sin texto.
Imagotipo. Combina imagen y texto, y ambos son identificables por separado.
Isologo. Imagen y texto van agrupados en un solo elemento.
El logotipo es sinónimo de identidad y creatividad. Por eso su diseño y creación requieren mimo. Imagina que tenemos que crear desde cero el logo de una empresa. ¿Cuáles son los pasos a seguir?
Un briefing productivo. Por muy creativos que seamos, es importante saber qué quiere transmitir nuestro cliente, así que no vayamos a la reunión sin hacer los deberes. Conviene llegar con una checklist sobre los orígenes de la empresa, el mensaje, los objetivos o la identidad corporativa, entre otros puntos.
Espías creativos. Sí, hay que confesarlo: en nuestros ratos libres somos espías del diseño. No debemos perder de vista a nuestros competidores, directos o indirectos, porque además de buscar inspiración, una buena investigación puede darnos la clave perfecta para diferenciarnos y ser únicos en nuestro campo.
Trabajo duro. Aunque busquemos inspiración, nunca podemos caer en la tentación de copiar y pegar. Si queremos crear buenos diseños, hay que trabajar muy duro para desarrollar conceptos nuevos.
Bocetos sin parar. Coge papel y boli: es hora de jugar con la imaginación y dibujar bocetos. No te rindas; como decía el pintor Pablo Picasso, «la inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando».
¡La receta perfecta!
Los ingredientes necesarios para crear un logo perfecto son:
1. Simple. Lo ideal es una composición limpia y sencilla; así será más fácil asociar el logo con la marca.
2. Atractivo. Uno de los criterios más importantes: si tu diseño no consigue captar la atención, se acabó la partida y hemos perdido. ¡Seguro que puedes darle una vuelta y convertirlo en el centro de todas las miradas!
3. Duradero. Aunque es importante tener en cuenta las tendencias del diseño, lo cierto es que conviene apostar por un logo que no sea una moda pasajera. Es decir, nuestros diseños deben perdurar en el tiempo, al menos 10 años. De hecho, muchas marcas rediseñan su logo como celebración de su décimo o vigésimo aniversario.
4. Adaptable. El logo debe poder adaptarse a todo tipo de soportes: digital, impreso o textil, entre otros. Hay que apostar por una composición sencilla, sin demasiados elementos decorativos que puedan entorpecer el mensaje.
5. Coherente. El logo es el buque insignia de la identidad corporativa de una empresa; por eso debemos ser coherentes en todo momento con la esencia de la marca.
6. Exclusivo. Y aunque existen muchísimos diseños, y cada vez es más difícil innovar en este campo, debemos apostar por una composición única. Eso sí, si por casualidad alguien te dice «tu logo me recuerda a…», ¡error! ¡Volvemos a empezar!
Y cuando creas que tu boceto está listo para el siguiente paso… ¡Del papel a lo digital!
Color y tipografía. Es esencial crear varias combinaciones sin perder la esencia del proyecto. Para trasladar los objetivos te será muy útil la «psicología del color» y una buena elección tipográfica. ¡Que no se te olvide!
S.O.S. Errores
Hay errores concretos que conviene evitar:
1. Diseños copiados. Aunque ya lo hemos mencionado, insistimos: la función de un logo es transmitir valores y conectar con la audiencia, así que si copiamos un diseño, desvirtuamos esa función.
2. No usar vectores. Otro error grave: el formato vectorial es tu mejor aliado, ya que permite ampliar el diseño sin perder calidad. Así la imagen no se verá borrosa ni pixelada.
3. La elección de las fuentes. Es vital conocer a fondo las fuentes que vas a usar, porque a través de ellas transmites, en gran medida, la personalidad de tu logo. Por ejemplo, una fuente Sans Serif transmitirá innovación y limpieza, mientras que con una Serif el mensaje será tradición y elegancia. También debes cuidar que imagen y tipografía conecten entre sí.
4. Diseños complejos. Es mejor evitar logotipos demasiado elaborados, porque la tendencia actual apuesta por la simplicidad y el minimalismo.
5. El ego, fuera. Sí, todos tenemos nuestra propia personalidad, pero en este caso debemos dejar a un lado nuestros gustos personales y seguir las pautas del cliente. A no ser que nos dé carta blanca y nuestra imaginación no tenga límites.
Una vez listo el diseño, ¡solo quedará guardarlo en formato vectorial! Y si al cliente le gusta, ¡proyecto terminado! Si, por el contrario, hay que incluir cambios de última hora… Mucha paciencia, ¡ese es el trabajo del diseñador!